人物简介
宁浩1977年生于山西，曾做过脚踏车装配工，音乐人，舞台美术设计，广告设计，平面摄影师，摄像师。
曾就职太原话剧团，后考入北京师范大学艺术系，学习导演。
2003年6月毕业于北京电影学院摄影系。
宁浩的学生电影《星期四，星期三》(2001)获得了当年北京大学生电影节最佳导演奖和中国大学生电影数码媒体竞赛银奖。
宁浩的首部电影处女作《香火》(2003)在瑞士罗卡洛举行了首映，并获得东京银座电影节大奖，之后又获得香港国际电影节亚洲DV竞赛单元金奖。
该电影同时被香港艺术中心授予2004年最佳电影，也是圣赛瓦斯蒂安、温哥华、慕尼黑、马尼拉、悉尼、加州、台湾南方影展等其他七大国际电影节的评审会入选影片。
之后的作品《绿草地》入选2004年柏林电影节和香港电影节，并获得上海电影节亚洲区最受欢迎奖。
2006年，在 刘德华 “亚洲新星导”计画的扶植下，宁浩拍摄了多线路喜剧电影《疯狂的石头》，同年6月全国上映，在两岸三地引起轰动，受到媒体和观众的高度赞扬，并获得台湾金马奖最佳原创剧本在内的多个最佳导演奖项。
2007年宁浩延续诙谐幽默题材，筹备拍摄《疯狂的赛车》，于2009年上映，再度受到观众的喜爱，并取得过亿的票房成绩，成为中国炙手可热的新锐导演之一，更成为继张艺谋、陈凯歌、冯小刚之后第四位迈入亿元俱乐部的内地导演。
2010年担任第四十七届台湾电影金马奖评审之一。
导演经历
对于宁浩来说，的确有点与众不同，宁浩并没有因此觉得被那些狂热的爱好着体育和游戏的、正在发育的同龄人所孤立，他说他有自己的朋友圈，最重要的是，在他国中毕业，入读中专时，他身上的荷尔蒙迅速地找到了一个出口：音乐。
宁浩
宁浩自称对学位这样的东西其实是没什么兴趣的，这样混了一年左右，宁浩考学了。
他解释道，读大学只是为了找一个借口呆在北京，否则父母觉得没有工作，是在北京瞎混。
尽管如此，北师大毕业后，宁浩又考上了电影学院，北师大念的是专科，电影学院是本科，从技校到大专，从大专到本科，这是宁浩在学业上的“三级跳远”。
宁浩在北师大读的是大专，毕业的时候他拍了个毕业作品《星期四，星期三》，片子做完了也就扔在家里。
而《上学路上》的导演方刚亮正好和他同租一套房子，碰巧看了这部片子，长舒一口气对宁浩说：“你应该做导演。
”
1999年，他在Channel[V]做电视记者，专门采访歌星。
正是因为这段经历，他进入了音乐电视领域，拍摄了朴树的《ColorfulDays》等近百首MTV。
宁浩的学生电影《星期四，星期三》(2001)获得了当年北京大学生电影节最佳导演奖和中国大学生电影数码媒体竞赛银奖。
2003年北影毕业前，宁浩自己出资，一人担任编剧、导演、摄影，回家乡山西执导了首部电影处女作《香火》(2003)在瑞士罗卡洛举行了首映，并获得东京银座电影节大奖，之后又获得香港国际电影节亚洲DV竞赛单元“亚洲数码竞赛”金奖。
该电影同时被香港艺术中心授予2004年最佳电影，也是圣赛瓦斯蒂安、温哥华、慕尼黑、马尼拉、悉尼、加州、台湾南方影展等其他七大国际电影节的评审会入选影片。
2003年6月毕业于北京电影学院摄影系。
作为一名年轻导演，拍电影最大的问题就是没钱，为此宁浩拍了不少电视剧挣钱，在风靡全国的热门电视剧《中国式离婚》中，宁浩担任了执行导演。
2004年他的新作《绿草地》入选当年柏林电影节和香港电影节，并获得上海电影节亚洲区最受欢迎奖，该片在纽约上映期间获得了纽约时报的高度评价。
《绿草地》是宁浩“报师恩”的一部作品：他的老师策划了这个项目，故事要有三个关键字——农村、儿童、桌球。
2004年7月，宁浩到内蒙古大草原选景，一切工作就绪时，从北京传来坏讯息，原定的投资方出了问题。
宁浩设法一边稳住剧组，一边与制片人算账：原计画胶片拍摄预算140万元，换成高清晰度录像大约只要50万。
宁浩给妻子打电话：家里还有多少钱？10万多，全拿出来，加上制片人的10万元，先拍了再说！宁浩跟剧组交了底，影片开机了，但许多人选择了离开。
这个“穷酸”的剧组只有4辆车，每天故障不断。
摄影师不得已回北京把自己的切诺基开来，担当交通主力。
拍摄第三天，运送演员的面包车翻在深沟里，一孩子胯骨骨折，头上缝了6针；一女演员锁骨骨折……艰苦而多舛的拍摄，令又一批剧组人员离开。
令人惊讶的是，剧组仍保持了相当的效率，他甚至把一些尴尬遭遇变成了影片里趣味横生的细节。
影片《绿草地》入选柏林电影节展映，后又参加了2008年的上海电影节亚洲新人奖角逐。
电影放映结束后一位外国观众对宁浩说：谢谢你的电影，它让我忘记了时间。
2006年刘德华组建“映艺娱乐有限公司”后，开启“亚洲新星导”计画，资助6名亚洲年轻导演拍电影。
在内地导演中，刘德华原本看中陆川，但《可可西里》一路得奖，陆川已经走红，刘德华觉得名额应该给更需要机会的导演。
恰好《绿草地》参加去年的香港国际影展并获奖，这个27岁的年轻人引起了刘德华的注意：“他居然可以把一个那么闷的故事讲得这么精彩，很难得。
而且一见面，我就被他迷倒了。
”于是，刘德华投资宁浩拍摄了《疯狂的石头》使宁浩名声鹊起。
担任2010年第四十七届金马奖评审。
2019年，宁浩主导《我和我的祖国》电影“北京你好”组。
同年9月30日，《我和我的祖国》上映。
主要作品
电影作品
年份 名称 职位 备注信息 2019 我和我的祖国 导演 合作演员：葛优、马书良、龚蓓苾 2001 《星期四，星期三》 导演/编剧/摄影 学生DV电影作品 2003 《香火》 导演/编剧/摄影 获得香港国际电影节亚洲DV竞赛单元金奖 2004 《绿草地》 导演/编剧 入围柏林电影节和香港电影节 2006 《疯狂的石头》 导演/编剧 首部全国公映作品，成名作，获多项导演大奖 2009 《疯狂的赛车》 导演/编剧 取得过亿的票房成绩 2009 《无人区》 导演/编剧 国内首部西部公路电影 2009 《刀剑笑》 客串 在电影中客串斗鸡客 2011 《黄金大劫案》 导演/编剧 2012年4月24日公映 2012 《桃姐》 客串在电影桃姐中客串
2014 《心花路放》 导演/客串 影片于2014年9月30日在中国上映，公路喜剧演电视剧作品
2004年 电视连续剧《中国式离婚》(执行导演)2002年 电视系列剧《老山》(导演)
2002年 电视系列剧《危情出击》(导演)
2000年 电视系列剧《老百姓》(执行导演)
MTV作品
1999年，他在Channel[V]做电视记者，专门采访歌星。
正是因为这段经历，他进入了音乐电视领域，拍摄了李宇春的《happy wake up》、朴树的《Colorful Days》等近百首MTV。
曾获2003年“[V]第十届华语榜中榜/最佳音乐录影带”大奖、2001年康佳杯CCTV中国音乐电视大赛最佳音乐录影带大奖、2001年度“中国音乐——最佳音乐录影带奖”大奖。
获得荣誉
奖项
2010年 获第三届《手机报-电影爱好者》金π奖“读者最喜爱的导演”奖
2009年 中国影视年度风云人物——宁浩（疯狂的赛车》
2009年第四十六届台湾电影金马奖最佳视觉效果《疯狂的赛车》
宁浩2009年第二届铁象电影大赏年度导演奖《疯狂的赛车》
2007年第十四届北京大学生电影节最佳导演《疯狂的石头》2007年第七届华语电影传媒大奖最佳导演《疯狂的石头》
2007年第十二届中国电影华表奖优秀新人导演奖《疯狂的石头》
2007年第十二届中国电影华表奖优秀数字电影奖《疯狂的石头》
2007年第十二届中国电影华表奖优秀电影技术奖《疯狂的石头》
2006年第四十三届台湾电影金马奖最佳原著剧本《疯狂的石头》
2004年 《绿草地》(导演/编剧)：
入选2005年第55届柏林国际电影节/国际新电影单元
入选2005年第29届香港国际电影节/国际竞赛单元
莫斯科国际儿童电影节金天鹅大奖
上海国际电影节被评为最受观众欢迎影片
釜山国际电影节CJ娱乐公司选定大奖
西班牙国际电影节最佳导演奖
共入围参展国际上五十多个电影节
由德国巴伐利亚发行公司发行，在德国，法国等多个国家进入院线放映。
2003年《香火》 (导演/编剧/摄影) ：
2003年第4届东京Filmex国际电影节最佳影片大奖
2003年第56届瑞士洛迦诺国际电影节录像竞赛单元
2004年第28届香港国际电影节亚洲数码单元金奖\香港艺术中心“2004年度好电影”奖
2004年西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节
2004年温哥 *** 际电影节
2004年德国慕尼黑国际电影节
2004年第4届台湾南方影展
2004年奥地利维也纳国际电影节
宁浩2003年悉尼国际电影节
2003年美国加州国际电影节
2001年《星期四，星期三》(导演/编剧/摄影)：
2001年第8届北京大学生电影节最佳导演奖
2002年第2届中国大学生数码媒体竞赛银奖
提名奖项
第43届台湾电影金马奖：宁浩导演的 《疯狂的石头》 获得最佳剧情片、最佳导演、最佳原著剧本和最佳剪辑四项大奖提名。
第17届中国金鸡百花奖：《疯狂的石头》获得最佳导演，最佳男主角、最佳男配角、最佳女配角和最佳新人等五项大奖提名。
2007年亚洲电影大奖：最佳编剧（提名）
2007年香港电影金像奖：最佳亚洲电影（提名）
第46届台湾电影金马奖入围名单公布，宁浩导演的 《疯狂的赛车》 入围最佳影片、最佳原创剧本、最佳视觉效果与最佳剪辑等四大奖项提名。
2010年亚洲电影大奖：最佳剪辑 ，最佳视觉效果奖项提名。
人物趣事
曾组建了个乐队叫“同志乐队”
直到今天，宁浩对体育运动和电脑游戏一直没什么兴趣，对于这个1977年出生的“70后”来说，的确有点与众不同，宁浩称他并没有因此觉得被那些狂热的爱好着体育和游戏的、正在发育的同龄人所孤立，他说他有自己的朋友圈，最重要的是，在他国中毕业，入读中专时，他身上的荷尔蒙迅速地找到了一个出口：音乐。
念书就像“ 三级跳 远”
宁浩自称对学位这样的东西其实是没什么兴趣的，这样混了一年左右，宁浩考学了。
他解释道，读大学只是为了找一个借口呆在北京，否则父母觉得没有工作，是在北京瞎混。
尽管如此，北师大毕业后，宁浩又考上了电影学院，北师大念的是专科，电影学院是本科，从技校到大专，从大专到本科，这是宁浩在学业上的“三级跳远”。
拍电影因为一句鼓励
宁浩在北师大读的是大专，毕业的时候他拍了个毕业作品《星期四，星期三》，片子做完了也就扔在家里。
而《上学路上》的导演方刚亮正好和他同租一套房子，碰巧看了这部片子，长舒一口气对宁浩说：“你应该做导演。
”
1999年，他在Channel[V]做电视记者，专门采访歌星。
正是因为这段经历，他进入了音乐电视领域，拍摄了朴树的《Colorful Days》等近百首MTV。
宁浩的学生电影《星期四，星期三》(2001)获得了当年北京大学生电影节最佳导演奖和中国大学生电影数码媒体竞赛银奖。
2003年北影毕业前，宁浩自己出资，一人担任编剧、导演、摄影，回家乡山西执导了首部电影处女作《香火》(2003)在瑞士罗卡洛举行了首映，并获得东京银座电影节大奖，之后又获得香港国际电影节亚洲DV竞赛单元“亚洲数码竞赛”金奖。
该电影同时被香港艺术中心授予2004年最佳电影，也是圣赛瓦斯蒂安、温哥华、慕尼黑、马尼拉、悉尼、加州、台湾南方影展等其他七大国际电影节的评审会入选影片。
2003年6月毕业于北京电影学院摄影学院。
作为一名年轻导演，拍电影最大的问题就是没钱，为此宁浩拍了不少电视剧挣钱，在风靡全国的热门电视剧《中国式离婚》中，宁浩担任了执行导演。
2004年他的新作《绿草地》入选当年柏林电影节和香港电影节，并获得上海电影节亚洲区最受欢迎奖，该片在纽约上映期间获得了纽约时报的高度评价。
《绿草地》是宁浩“报师恩”的一部作品：他的老师策划了这个项目，故事要有三个关键字——农村、儿童、桌球。
2004年7月，宁浩到内蒙古大草原选景，一切工作就绪时，从北京传来坏讯息，原定的投资方出了问题。
宁浩设法一边稳住剧组，一边与制片人算账：原计画胶片拍摄预算140万元，换成高清晰度录像大约只要50万。
宁浩给妻子打电话：家里还有多少钱？10万多，全拿出来，加上制片人的10万元，先拍了再说！宁浩跟剧组交了底，影片开机了，但许多人选择了离开。
这个“穷酸”的剧组只有4辆车，每天故障不断。
摄影师不得已回北京把自己的切诺基开来，担当交通主力。
拍摄第三天，运送演员的面包车翻在深沟里，一孩子胯骨骨折，头上缝了6针；一女演员锁骨骨折……艰苦而多舛的拍摄，令又一批剧组人员离开。
令人惊讶的是，剧组仍保持了相当的效率，他甚至把一些尴尬遭遇变成了影片里趣味横生的细节。
影片《绿草地》入选柏林电影节展映，后又参加了去年的上海电影节亚洲新人奖角逐。
电影放映结束后一位外国观众对宁浩说：谢谢你的电影，它让我忘记了时间。
2006年得到广泛好评的低成本影片《疯狂的石头》使宁浩名声鹊起。
宁浩
刘德华组建“映艺娱乐有限公司”后，开启“亚洲新星导”计画，资助6名亚洲年轻导演拍电影。
在内地导演中，刘德华原本看中陆川，但《可可西里》一路得奖，陆川已经走红，刘德华觉得名额应该给更需要机会的导演。
恰好《绿草地》参加去年的香港国际影展并获奖，这个27岁的年轻人引起了刘德华的注意：“他居然可以把一个那么闷的故事讲得这么精彩，很难得。
而且一见面，我就被他迷倒了。
”于是，刘德华投资宁浩拍摄了《疯狂的石头》。
《疯狂的石头》是一部地道的商业娱乐电影：一个职业大盗和三个小偷，加上一个不怎么专业的保卫科长，为了一颗价值连城的翡翠玉石，发生了一场疯狂的争夺战……这种交叉叙事、黑色幽默中带着几分讽刺、深具后现代意味的作品，在内地乃至港台都很少见。
全片采用四川方言，宁浩也借用一个“扯”字来概括影片的风格，他介绍说：“剧本创作差不多花了4个月时间，我们一共四个编剧，每天住在一起聊天，把能想到的奇怪但合理的元素集中起来，最终形成了剧本。
”
《疯狂的赛车》是宁浩与中影华纳横店影视有限公司继去年推出风靡全国《疯狂的石头》之后再次
合作的作品。
新片主人公是一位曾与金牌只差0.01秒的脚踏车车手。
宁浩认为银牌车手这个名字更贴近影片主题。
他强调，他的每部作品都是一个新起点，他不想凭借所谓的“疯狂”来炒作。
宁浩介绍，《银牌车手》既不是《疯狂的石头》续集，也不属于某个系列。
《银牌车手》讲述同一时空中与主人公有关的5个故事，涉及6组人物
这是一个由四条线交织出的荒诞故事。
黄渤饰演的脚踏车车手耿浩，因为0.01秒落败，成为银牌车手，这是一条线；第二条线是大贼二贼，他们阴差阳错成了贼，最后还绑票伤人；第三条线是台湾来的黑帮四人组，他们意图在内地做笔大买卖；第四条线就是两位警察，他们立功心切，却一心认定银牌车手是贼。
不法商人李法拉（九孔饰），雇凶暗杀老婆，杀手却被收买；台湾黑社会大哥东海（戎祥饰）带着两个小弟贩卖毒品；车手耿浩（黄渤饰）和张挺（大成饰）在比赛中分获前两名，得银牌的耿浩很失望……几组人又阴差阳错地因一个神秘的箱子走到一起。
与此同时，两个警察误以为耿浩是坏人。
在他们紧紧盯住耿浩时，坏人却从他们眼皮底下溜走。
《疯狂的赛车》从公映至今，全国票房突破1亿元人民币，宁浩成为继张艺谋、陈凯歌、冯小刚之后第四位迈入亿元俱乐部的内地导演。
其他资料
CAA（创新艺人经纪公司）
创新艺人经纪公司（Creative Artists Agency，简称 CAA ）是世界排名第一的精英人才经纪代理公司，代理范围包括电影、电视、音乐、戏剧、体育、电子游戏、网际网路等众多领域中最有创意和最成功的艺术家，同时，CAA也代理众多企业客户，为其提供娱乐行销解决方案等战略性行销服务。
在好莱坞，CAA是当之无愧的王者，签约了众多如茱莉亚·罗伯茨、布拉德·皮特、汤姆·克鲁斯、汤姆·汉克斯、妮可·基德曼、乔治·克鲁尼、史蒂芬·史匹柏这样的明星大腕和业界巨擎。
《财富》杂志曾称赞CAA为“娱乐产业最有影响力的公司”。
CAA在中国娱乐圈同样占有重要一席，导演吴宇森、陆川、宁浩、张一白、彭浩翔、金依萌、张扬、管虎、薛晓路、赵天宇、陈士争、杨庆等均为其签约导演；明星则包括吴彦祖、黄渤、徐峥、戴立忍、余男，以及日韩明星浅野忠信、韩彩英等；同时，主持人杨澜、查可欣，编剧霍昕、王要也与CAA签约合作。
作品介绍
《绿草地》
绿草地 宁浩
2004年他的《绿草地》入选当年柏林电影节和香港电影节，并获得上海电影节亚洲区最受欢迎奖，该片在纽约上映期间获得了纽约时报的高度评价。
《绿草地》是宁浩“报师恩”的一部作品：他的老师策划了这个项目，故事要有三个关键字——农村、儿童、桌球。
2004年7月，宁浩到内蒙古大草原选景，一切工作就绪时，从北京传来坏讯息，原定的投资方出了问题。
宁浩设法一边稳住剧组，一边与制片人算账：原计画胶片拍摄预算140万元，换成高清晰度录像大约只要50万。
宁浩给妻子打电话：家里还有多少钱？10万多，全拿出来，加上制片人的10万元，先拍了再说！宁浩跟剧组交了底，影片开机了，但许多人选择了离开。
这个“穷酸”的剧组只有4辆车，每天故障不断。
摄影师不得已回北京把自己的切诺基开来，担当交通主力。
拍摄第三天，运送演员的面包车翻在深沟里，一孩子胯骨骨折，头上缝了6针；一女演员锁骨骨折……艰苦而多舛的拍摄，导致又一批剧组人员的离开。
令人惊讶的是，剧组仍保持了相当的效率，他甚至把一些尴尬遭遇变成了影片里趣味横生的细节。
《绿草地》的特别之处，是全片使用蒙古语，讲述了一个发生在内蒙靠近中苏边境的牧民部落中发生的故事。
几个蒙古族儿童捡到一只桌球，不知其为何物，后来听说它是桌球，而且是中国的国球。
孩子们决定把国球还给国家，因此要动身前往北京……
和《香火》一样，宁浩再次全部起用业余演员，所有的人物都是牧民们亲自出演，而那些未到上学年龄的孩子表现得尤为精彩，其自然纯粹令人赞叹。
宁浩表示，《绿草地》是一个命题作文，要求必须是儿童片，与桌球有关。
他笑称中国的桌球“和足球一样几乎没有悬念”，所以如何创作出新意是最重要的问题。
他因此想到桌球对于不知其为何物的人来说，又代表着何种意义。
事实上，在影片展示的边远牧区，孩子们确实不知道什么是桌球，在他们看来，体育运动只有三种：“摔跤、骑马、射箭”。
而这部“另类”儿童片最后的主题，也变成了宁浩所说的“童年时代的求知欲和好奇心”。
《绿草地》虽不是什么大制作，但绝对不乏令人莞尔的细节，是一部不会冷场的有趣电影。
《疯狂的石头》
疯狂的石头
2006年得到广泛好评的低成本影片《疯狂的石头》使宁浩名声鹊起。
刘德华组建“映艺娱乐有限公司”后，开启“亚洲新星导”计画，资助6名亚洲年轻导演拍电影。
在内地导演中，刘德华原本看中陆川，但《可可西里》一路得奖，陆川已经走红，刘德华觉得名额应该给更需要机会的导演。
恰好《绿草地》参加2005年的香港国际影展并获奖，这个27岁的年轻人引起了刘德华的注意：“他居然可以把一个那么闷的故事讲得这么精彩，很难得。
而且一见面，我就被他迷倒了。
”于是，刘德华投资300万左右，让宁浩拍摄了《疯狂的石头》。
《疯狂的石头》是一部地道的商业娱乐电影：一个职业大盗和三个小偷，加上一个不怎么专业的保卫科长，为了一颗价值连城的翡翠玉石，发生了一场疯狂的争夺战……这种交叉叙事、黑色幽默中带着几分讽刺、深具后现代意味的作品，在内地乃至港台都很少见。
全片采用四川方言，宁浩也借用一个“扯”字来概括影片的风格，他介绍说：“剧本创作差不多花了4个月时间，我们一共四个编剧，每天住在一起聊天，把能想到的奇怪但合理的元素集中起来，最终形成了剧本。
”
《疯狂的石头》是2006年的一部带有黑色幽默风格的中国影片，原名《贼中贼》。
它是香港艺人刘德华投资的“亚洲新星导”计画中的一部影视作品。
由宁浩执导兼编曲，郭涛、刘桦、黄渤、连晋和徐峥主演。
全片投资额三百万，该片于2006年6月底在中国上映，此后短短一周内便创造了600万人民币的票房收入，其口碑迅速带动票房不断攀升，最终达到2300万的票房，颇受大众好评，更引起不小的轰动，获得多项电影奖项，是当年小成本电影获得票房成功的典范之作。
很多人都表示：“难以想像300万可以拍出这么精彩独特的电影”。
电影主要拍摄于重庆罗汉寺中，对白充满方言特色，以四川话为主，另有青岛话（黑皮）、唐山话（道哥），北京话（小军），此外还有如粤语（顶你个肺）等其他方言零星地出现，让人眼前一亮，感叹方言的诙谐魅力。
《疯狂的赛车》
疯狂的赛车
2009年《疯狂的赛车》是宁浩与中影华纳横店影视有限公司继2006年推出风靡全国《疯狂的石头》之后再次合作的作品。
新片主人公是一位曾与金牌只差0.01秒的脚踏车车手。
宁浩认为银牌车手这个名字更贴近影片主题。
他强调，他的每部作品都是一个新起点，他不想凭借所谓的“疯狂”来炒作。
宁浩介绍，《疯狂的赛车》既不是《疯狂的石头》续集，也不属于某个系列。
《疯狂的赛车》讲述同一时空中与主人公有关的5个故事，涉及6组人物。
这是一个由四条线交织出的荒诞故事。
在一个核心动机的牵引下，几条线索齐头并进，事件以不可逆转地态势走向疯狂，宁浩在这种情节模式的再创造已经很成熟了，实现了对于这一叙事风格的全面超越。
黄渤饰演的脚踏车车手耿浩，因为0.01秒落败，成为银牌车手，这是一条线；第二条线是大贼二贼，他们阴差阳错成了贼，最后还绑票伤人；第三条线是台湾来的黑帮四人组，他们意图在内地做笔大买卖；第四条线就是两位警察，他们立功心切，却一心认定银牌车手是贼。
不法商人李法拉（九孔饰），雇凶暗杀老婆，杀手却被收买；台湾黑社会大哥东海（戎祥饰）带着两个小弟贩卖毒品；车手耿浩（黄渤饰）和张挺（大成饰）在比赛中分获前两名，得银牌的耿浩很失望……几组人又阴差阳错地因一个神秘的箱子走到一起。
与此同时，两个警察误以为耿浩是坏人。
在他们紧紧盯住耿浩时，坏人却从他们眼皮底下溜走。
《疯狂的赛车》2009年公映后全国票房突破1亿元人民币，宁浩成为继张艺谋、陈凯歌、冯小刚之后第四位迈入亿元俱乐部的内地导演。
《无人区》
《无人区》是导演宁浩在以《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》而爆红之后再一次打动观众之后的一部令很多人期待万分的作品。
该片是宁浩执导的国内首部西部公路片电影，主要拍摄场地集中在新疆的哈密、吐鲁番、克拉玛依等地的戈壁沙漠等无人地带。
男主角开车去西部，在路上不断遇到形形 *** 的人，从而引发许多故事；故事背后，人的动物属性和社会属性相互斗争等深层主题，都会在“公路”上演绎出来。
该片于2013年11月上映。
《黄金大劫案》
2011年5月10日，由宁浩导演，北京小马奔腾影业出品的电影《黄金大劫案》正在拍摄中。
导演宁浩近日说，这是自己目前投资最大的一部电影，除得知老搭档黄渤出演外，其他主要演员将启用的都是新人。
宁浩解释：“常听说有些电影一半的投资被演员拿走，但我想把更多钱放在制作上，所以请来各行当最好的制作人，至于主要演员基本上都是新人。
”
8月份，目前该片的拍摄已接近尾声，这部投资 5000万元 的影片，对于类型的提问，宁浩狡黠地一笑，“剧情片吧，很复杂，战争、动作、喜剧、盗匪，都有。
”宁浩说：“这个故事发生在1930年代伪满洲国时期的东北，那是一个动荡的年代，也是一个既真实又梦幻的年代。
《黄金大劫案》依然是一个小人物题材的电影，而且算是与之前的片子有些关联。
”宁浩继续他诙谐的语言，“以前是偷翡翠，现在是劫黄金，可以说它是解放前的《疯狂的石头》吧，而且这片子情节跌宕起伏，一切皆有可能。
”
感情生活
宁浩追梦的旅程中，妻子邢爱娜始终伴他左右，让他走出窘境。
一天，宁浩正给人画画，忽然听到边上的条椅上两个姑娘在对话。
一个说：“完了，我的生活费花光了。
”另一个说：“没事，我的也花光了，别怕，我们不是还有脚有手吗?你瞧人家那画画的，照样能来钱!”后来，那姑娘就成了宁浩的太太。
宁浩说：“虽然我还是很穷，但是，我穷得还剩下一个老婆，这个老婆是金钱所无法衡量的，这就够了。
我和妻子爱娜完全是被绑到一起的，绑着我们的那根绳子叫‘贫穷’。
剩下最后一个馒头，你让我、我让你;为了熬过没有暖气的寒夜，一人一口地轮流抿一小瓶二锅头取暖。
穷日子让我俩相依为命，这种务实的爱却让我们都觉得心里很有底。
”[17]
邢爱娜和宁浩都是北漂，作为两个相濡以沫的70后电影夫妻档，从《香火》、《绿草地》开始，宁浩每部电影两人都有不同程度的合作，他们的“奋斗”在这个时代显得非常经典。
秦海璐个人资料简介是哪里人
44岁爆火，她究竟凭什么？“天下没有不散的筵席”，曲终人散，灯火阑珊，像极了我们人生中的一次次告别。
但热闹过后，那些真正留下可供回忆的，仿佛仍余味悠然。
1月4日晚，《小敏家》在观众的恋恋不舍中迎来了大结局，故事终章，但生活还得继续。
作为年度压轴大戏，《小敏家》被评价为:“在中年题材上做出了一次成功的示范。
它让普通人看到了满满的烟火气。
”作为剧中的“双生花”， 担纲主角的周迅与配角的秦海璐，一个云淡风轻，一个豪爽泼辣，在不同的身份中，她们各自贡献了自己风格鲜明的演技。
浮夸而不失高级感，强势却也有情有义，张弛有度，收放自如，秦海璐饰演的李萍，一度成了这部电视剧的最大亮点之一。
女儿不爱学习，她物质激励；女儿过生日时，她豪气办宴会……为了女儿，她手可摘星辰。
● 电视剧《小敏家》截图这样的宠爱虽不是最好的教育方式，但很多人仍纷纷追问：“《小敏家》的李萍还缺女儿吗？”观众眼里的李萍无疑是可爱的。
但李萍的令人心折处远不止于此：在得知前夫患癌时，她偷偷哭泣后，打电话予以鼓励 ；她可以享受高级奢侈的生活，也可以在遭遇流产、离婚、破产等生活的暴击下，拎着两个行李箱从头开始。
● 电视剧《小敏家》截图有网友对她的行为赞赏不已：“在这桩婚姻里，她有着独立的思维，也有着独立的经济，从始至终，她都不是依附在丈夫身上的凌霄花，她的骄傲和底气，完全来自于她自己。
”其实，这未尝不是秦海璐本人的真实写照。
22岁，秦海璐初出茅庐即荣获了金马影后；44岁，她在热播大戏里，却成为了烘云托月的黄金“绿叶”。
面对这种断崖式下跌的境遇，她不以为意。
她最在意的是，能否始终成为自己人生的主角。
12岁那年，秦海璐的父母因忙于工作，将她送到了全托制的辽宁营口戏校。
● 小时候的秦海璐老师说她唱不了“梅派”，让她主攻青衣，可她偏偏选择“梅派”，唱起了刀马旦。
刀马旦因需要舞刀弄枪，练就一身真功夫，所以学习刀马旦的大部分都是男孩子。
可秦海璐“就是不服输，就是要对着干。
”学校当时要求六点半出晨功，她四点就起；老师要求做100个踢腿，她偏偏要踢到150下；晚上睡觉时，为了练功，她将一只脚绑在床上，另一只脚绑到床下。
尽管疼痛难忍，她也不松绑，往往哭着哭着便睡着了。
● 小时候的秦海璐这一练，就是7年。
毕业时，她唱了梅派的《天女散花》。
这出戏，要边跳，边唱，边甩绸子，既考验唱功，更是对多项基本功的综合考验。
为了达到更佳的效果，她特意制作了14米的长绸。
那年，17岁的她带着这条长绸，随团访问了日本26个城市，连演40余场。
一衣带水的邻邦看到一个中国小姑娘在舞台上手执长绸，蹁跹如天女一般的神奇与曼妙，不由得赞叹不已。
1996年，秦海璐凭借扎实的功底，考进了中央戏剧学院。
● 秦海璐（下左二）与中戏表演班同学合影那一届的中戏表演班，就是后来有名的“明星班”，可谓群星荟萃：章子怡、袁泉、梅婷、胡静、曾黎、刘烨、秦昊……后来，这些人，撑起了中国演艺界的半壁江山。
在演艺圈，美貌代表着一种绝对的优势，这张镶着金边的“入场券”能“见佛杀佛”,“遇魔杀魔”，虽然在外貌上相形见绌，但秦海璐一直认为“长相是父母给的，青涩有青涩的美，成熟有成熟的美”。
只是当她看到自己精心挑选、投给剧组的照片，变成七零八落的碎片被扔进垃圾桶时，她备受打击：“从那以后，我再也没见过组、见过导演。
”不够漂亮，成为了“致命伤”，更仿佛成了她职业选择上的“原罪”。
那一届的同班同学，大部分在走出校门之前，就已大红大紫。
唯有秦海璐，始终“无人问津”。
但机缘是一个很奇妙的东西，说不定什么时候会与其迎头相遇。
彼时，香港导演陈果正在为《榴莲飘飘》寻找女主角。
当她看到秦海璐时说：“她本人真的就自带一种漂泊感。
”可是秦海璐对于要出演电影里“风尘女子”的角色颇为介意。
班主任常莉老师听说后，给她打电话：“风尘女子是角色，也是人。
”常老师的这句话令她如醍醐灌顶：演员是为角色服务的，角色本身没有高低贵贱之分。
为了演好片中角色，她到酒吧里和那些女子聊天，像姊妹般诉苦；此外，她还到香港茶餐厅里去进一步观察和感受，发现她们有空就狼吞虎咽，原来是怕等一下客人要来而吃不上饭……● 电影《榴莲飘飘》截图有人住高楼，有人在深沟。
阶层的悬殊区别开了巨大的差异与悲欢，在她演绎的故事中，在她强颜欢笑的背后，人们看到了平凡卑微的底层人是如何为生存而挣扎辗转。
那一年，她以《榴莲飘飘》击败了张曼玉、梅艳芳、张艾嘉、舒淇，获得了第38届台湾电影金马奖最佳新人奖及最佳女主角奖 、第20届香港电影金像奖最佳新演员奖 、香港电影金紫荆奖最佳女主角。
● 第38届金马奖颁奖典礼银幕首秀，便连夺“三金”，她也因此创造了华语电影历史上的一大奇迹。
在金马奖颁奖现场，秦海璐很紧张也很激动，她带着哭腔说：“别人都说这匹马很重，但是不管多重，我也要把它领回家。
”她把那匹很重的“马”牵回家，但命运并没有因此让她随之策马扬鞭，一路畅达。
在美人云集的影视圈，她的外貌显然处于劣势。
获得大奖后，她甚至被当时的某些无良媒体称为“最丑影后”。
因此，“影后”的加封并未让她的机会纷至沓来，却无端让她遭到了太多的讥讽与羞辱。
于是，她想“打道回府”，去做一个朝九晚五的上班族。
后来，老师阻止了她返乡的念头：“我不希望你回去，咱们班能演戏的挺多，但是会演戏的，屈指可数，你是其中一个，我特别希望你留下来。
”就这样，她留在了北京，成为了一名白领。
但在公司工作了大半年后，秦海璐却被老板开除了。
后来她又开起了火锅店、美发店、文化公司，结果无一例外，相继倒闭。
后来是一位大哥的点化让她如梦初醒：“真正适合且能养活你的只有继续做演员。
”于是，她重新“出山”，回到自己的本职专业上，在诸多的人物里一次次“复活”出光彩。
2011年，秦海璐在《钢的琴》中出演的淑娴能歌善舞，跟着乐队到处去表演。
● 电影《钢的琴》截图她坐在街边撸串，喝啤酒，和朋友坐在卡车里唱《心恋》。
明媚活泼，仿佛就是天天会出现在我们身边的一个东北大妞儿。
在电影中，秦海璐有句台词：“还可能垫钱呢！”没想到竟一语成谶。
这部以中国东北老工业基地生存困境为背景，反映父女情深的影片，在经历了50多天的拍摄后终于杀青，剧组千方百计筹措的资金分文不剩。
尽管编剧张猛和制片人对此事一直秘而不宣，但秦海璐还是隐约感觉到了他们的窘境。
杀青当天，秦海璐表示自己的片酬不要了，不仅把之前收到的10%预付款退还，还帮着张猛支付其他尾款。
此后，她继续倒贴，帮助《钢的琴》完成后期制作，就像她在电影里一直支持着男友陈桂林。
● 《钢的琴》剧照其后，《钢的琴》获得了一系列国内外大奖，让一部险些“胎死腹中”的小成本电影成为了那年的中国“电影之光”。
一年后，她在许鞍华的《桃姐》中担任了女二号，饰演老人院的负责人蔡姑娘， 从桃姐入院直到去世，她都陪在身边。
● 《桃姐》剧照她的戏份并不多，但足够令人印象深刻。
在电影里，桃姐问她：“你为什么不回去，你的家人呢？”她没有说一句话，却让人们从她忧戚而隐忍的眼神中，看到了悲伤的答案。
谈到这个角色时，她说“我喜欢有缺点的角色，这样的角色真实有层次。
”她不希望塑造出的形象完美到失真，她力图还原出那些真实可感、血肉丰满的人间底色。
那些底色也许是寒伧的、忧郁的、灰暗的、但同时也是鲜活的、柔软的、蓬勃的，带着与命运不妥协的倔强。
2017年，凭借《白鹿原》里的“仙草”一角，秦海璐获得了当年国剧盛典“演技卓越女演员”称号。
● 《白鹿原》剧照剧中的仙草是白嘉轩的温柔乡。
那个生长在高原上的男人，粗犷正直，开明大义。
而她，包容他的野心，也化解他内心的矛盾。
起初，秦海璐觉得，“仙草就是个可有可无的人，存在感很低。
”后来，她发现，是仙草，撑起了整个白鹿原：勤俭持家、相夫教子、同时有主见又不乏勇气，这样的仙草，柔韧而刚烈，于白嘉轩，不可或缺；于整个家族，不可或缺；于这部大书，更不可或缺。
为了演好仙草，产后刚刚三个月，身材还没恢复的秦海璐，在两个月里硬是减掉了整整30斤。
之后，她穿上臃肿的袄子，换上了黑布鞋，迈着小碎步，操着一口陕西风味的家常话，成为了陕北地道的婆姨。
在“大饥荒没有饿死，瘟疫没有病死，雪地里没有冻死”的仙草身上，有一种旺盛顽强的生命力，和温暖纯朴的色彩。
事实证明，秦海璐演出了这种生命力和原始的淳朴，同时也赋予了仙草的一生以悲剧的基调。
那是一个娇柔的、妖娆的女演员做不到的，她需要把自己的野性和热血灌注其中，还其原，赋其神。
仙草临死前，白嘉轩肝肠寸断：“你走了，我咋办？你不能死了，我不能没有你的。
”仙草安慰他：“我先走好，我走了就把你给替下了。
”那一刻，秦海璐和张嘉译都沉浸在生离死别的氛围里，而看到这一幕的很多观众也都泪流满面。
张嘉译评价她：“她一直是用源自内心的力量刻画每一个人物，有极强的爆发力。
”面对这样的赞誉，她也吐露了自己诠释人物的“秘笈”：“表演的最高境界是回归自我，有技能，有步骤地回归自我。
”但这种“自我”， 不是逾越角色的完全跳脱，不是自我个性的极致释放，按照王国维先生在《人间词话》里的说法，是“出乎其外，入乎其内”。
“入乎其内”，让她扎到了生活和角色之中；“出乎其外”，则让她以独特的感知与理解为人物注入了全新的生命力：在《红高粱》里，她演的淑贤是顶着“贞节牌坊”生存的寡妇，她演活了一个贞烈女子身上的那种宁折不弯的刚强气质；● 《红高粱》剧照到了《亲爱的，你在哪里》中，她成了那个因丢失了孩子而充满了攻击性的母亲；在《你迟到的许多年》里，她出演的赵益勤并不讨巧，但在她为爱痴狂的背后，让人们看到了不被爱善待的残酷真相。
● 《你迟到的许多年》截图不仅如此，她还走上《四世同堂》《红玫瑰与白玫瑰》等话剧舞台，同样留下了“大赤包”和“红玫瑰”的经典形象。
心机深沉、细腻体贴、咄咄逼人、风情万种、爱恨恣意……这些都是秦海璐，“一人千面”，让她突破了类型化的局限。
但她很少饰演大女主抑或大美人的形象，在那些真实又平凡的小人物身上，秦海璐往往更容易让人找到共鸣。
好演员的标准是什么呢？和角色共情，应该是标准之一。
拍摄《亲爱的，你在哪里》时，她“大概流了一吨的眼泪”。
一位奔走在寻子路上的母亲，也同时行走在无助与绝望的边缘。
她在剧中的每一次“崩溃”，也都真实地触动着观众。
她曾经被一次次打碎，她知道那种“破碎”的感觉，所以，在剧中，她可以再一次次“打碎”自己，然后用心攒聚，将其塑造成一个个有灵魂的形象。
其实“破碎”之于她，不止是戏中的感受，不止是事业上的遭遇，更是她情感上的体验。
在认识王新军之前，秦海璐曾有过两段感情经历。
当年，她一度已经到了谈婚论嫁的阶段，却被毫无预兆地分手，一个月后，她深爱的男友转身娶了一名著名主持人。
在这桩轰动一时的新闻事件里，有人“兵不血刃”，凯歌高奏；她则陷于舆论风暴中，被第二次伤害。
姐姐曾透露，“妹妹每天哭成泪人”。
那时，她的事业也同样受挫。
有一次，她坐在车里听着有人专门写给她的歌，痛哭失声。
哭完了，她发现警察站在车窗边，已经看了好一会儿……那些年，一身棱角的秦海璐，在经历了情感的波折后，更加锐利。
直到遇见了王新军，她才慢慢地柔软了下来。
他曾担心她因为拍戏而吃不上饭，便在自己也分身乏术的繁忙中，给她接连送了几个月的早餐；出门前，他会嘱咐有“社恐”心理的秦海璐：“好好地啊，有我在。
”● 秦海璐与王新军合影2014年，秦海璐与王新军结婚。
婚后，两人的生活，仍延续着婚前的浪漫。
而一切“浪漫”，其实与形式无关，无非都是“爱”的呈现。
这也因此有幸，让我们在《妻子的浪漫旅行》里，见到了秦海璐的另一面。
我们都以为秦海璐是一个大女人，但在王新军面前，她变成了一个随时都会撒娇的小女人，以致于被王新军评价为“一个基本上没有生活自理能力的人。
”但他甘之如饴。
在节目中，将自己的生活公之于众，曾让秦海璐隐隐有些担心，害怕大家接受不了这种感情模式。
其实大家的看法并不重要，日子是过给自己的，当她关起门来，百炼钢化为绕指柔时，那就是她悦纳的婚姻，与别样的幸福。
我觉得女人在婚姻里的状态，很多时候，并不取决于你是一个什么样的人，而是视对方爱你的程度，让你可以做成什么样的女人。
没有得到对方足够的宠爱与包容，女人才会变得无所不能；只有当对方愿意以爱相赠时，你才可以褪去在人前的铠甲，成为不必强大的女子。
强大，是我们对外的“护身符”；柔软，才是一个人内心的锦缎。
面对金星的采访，她曾说：“我跟新军在一块，我觉得他是个男人。
他可以依靠，你会觉得你靠的是一棵树，他可能会有瑕疵，因为树皮并没有那么光鲜，但是你可以靠在那儿睡，可以很安心。
”迟来的爱，让她安心，但能让她安身立命的，始终是她过人的实力。
拍戏时，她可以全身心地投入到人物中。
但走出角色，任何时候，她首先是秦海璐。
曾有记者问她演艺生涯中遇到过哪些挑战。
记者以为她会进行一番卖惨和诉苦，但她直接说：“其实没什么挑战，也没什么困难。
”“如何看待中年女演员困境？”“为什么说到中年危机一定要问女演员，秃头的明明都是男生。
”上一档访谈节目时，她曾被单刀直入地求证：“坊间都说你是戏霸，你承认吗？”秦海璐说：“我承认，因为我专业够强。
”专业够强的前提是，她比很多人所做的功课都要多。
她不会“假道学”，也从不摆影后的架子。
平视他人，也对自我有明晰的定位。
她很欣赏《花样年华》里的张曼玉，但她并不觉得可以模仿张曼玉的风格，在她看来，那是东施效颦之举：“我学不了张曼玉，你也学不了秦海璐。
”调整好对自我的认知，重新确认人生的每个阶段该有的位置与价值，所谓的“中年危机”在她这里，便悄然瓦解。
2011年，秦海璐加盟出演《到阜阳六百里》。
导演邓勇星担心因为秦海璐的戏份太少，怕让这个实力派的影后心生不满。
● 《到阜阳六百里》剧照她于是问导演，这到底是讲一群人回家的故事，还是一个人回家的故事。
“一群人。
”“那就没必要给我加戏了，我们推翻重写吧！”结果，这部电影让她再次获得了金马奖，但这次加冕的，不是影后的桂冠，而是“最佳原著剧本”奖。
这让她再一次感慨万千：“我终于明白自己真正的天赋，是对表演的执拗。
因为执拗，我花了10年成为编剧，花了15年成为监制，花了17年成为导演。
我可以骄傲地说: 我对得起‘敢为’二字。
”“敢为”，让她从不作茧自缚，但同时，她亦心存敬畏。
2016年4月5日，《白鹿原》剧组重回拍摄地，举行了首映仪式。
在首映仪式上，秦海璐代表全体主创人员，把一封剧组写的信，朗诵给在《白鹿原》开播前一年便溘然长逝的陈忠实先生。
● 陈忠实“白鹿原上，苍穹之下，先生的背影越走越远，我们却因为这部戏走近了彼此。
白鹿原，洗涤了我们身上的尘土，唤醒了我们内心深处的力量，白鹿原，有我们共同的约定与守望。
先生，今天我们为什么聚在这里，您懂。
任它八方的风吹过，我们会像您一样用心守住这个原，守住这片土地。
”她读得一度哽咽，而听者无不动容。
这是她对陈忠实先生的致敬，更是对自我的勉励。
她走过人生的很多弯路，也曾数次败走“麦城”，但她始终记得一位词人曾为她写下的话：“为了职业的理由，记住逝去的温柔。
”20年前，她从北方，一路漂泊到南国，那里榴莲飘飘。
站在甲板上，她眺望沙鸥翔集、水天一色的大海。
多年后，她在另一片生活的海洋里，再次发现了波光潋滟的温柔……文/荠麦青青
